JA FA UN MES DE LA BIENNAL

Avui fa un mes que es va inaugurar la Biennal, aquesta 5a edició del PREMI DE PINTURA TORRES GARCÍA-CIUTAT DE MATARÓ. Des d'aleshores molts han estat els programes de ràdio i de televisió que se n'han fet ressò, amb entrevistes al guanyador, a altres seleccionats o als organitzadors, a més de la premsa escrita, tan impresa com digital. A tots ells, moltes gràcies!

El mateix guanyador del Premi, en Martín Carral, s'ha encarregat de comunicar-ho a les galeries amb les que treballa habitualment, tant espanyoles com estrangeres, i també a altres mitjans de comunicació. I així el Premi, que a ell li ha servit evidentment de promoció personal, ens reverteix a nosaltres amb una promoció internacional que ens projecta a àmbits i cercles artístics als que difícilment hauríem tingut mai accés.

Veieu, com a mostra del què diem, aquestes tres informacions que ens fa arribar: la ressenya publicada en el diari Alerta de Santander, la que publica el diari  El Mundo de la seva Cantàbria natal, i la felicitació que li dedica la Galeria Quetzalli de Oaxaca (Mèxic), de la que n'és un dels artistes del seu fons, en el seu programa d'exposicions:

150è ANIVERSARI DE LA PRESÓ

El diumenge de la setmana passada ens fèiem ressò de la convocatòria per part de l'Ajuntament d'un triple aniversari "arquitectònic", que fa referència a tres edificis singulars de Mataró creats per tres dels més importants arquitectes modernistes: el 150è aniversari de la Presó de Mataró (Elies Rogent, 1863); el 130è aniversari de la Nau Gaudí (Antoni Gaudí, 1883) i el 120è aniversari del mercat del Rengle (Josep Puig i Cadafalch, 1893).

Els actes van començar el dimarts 18 de juny al Saló de Sessions de l'Ajuntament amb la conferència institucional que va oferir Jordi Rogent sota el títol "Rogent, Gaudí i Puig i Cadafalch, tres arquitectes, tres trajectòries i Mataró".

Fotografia Ramon Manent

Com bé sabeu, a l'edifici de la Presó, convertida actualment en "Hotel d'Entitats", hi tenim cedit un espai a la planta baixa que funciona principalment com a Sala d'Exposicions, i ens fa especial il·lusió poder oferir part de les nostres activitats en un lloc tan emblemàtic. Per això us ampliem la informació sobre aquest edifici amb la que publica el propi Ajuntament en el seu Butlletí:

"Situat a la cantonada de La Riera amb la Muralla de la Presó, fou el primer edifici carcerari construït a l’Estat espanyol segons el concepte panòptic ideat per Jeremy Bentham el 1787 (la part interior, sencera, es pot veure i controlar des d’un sol punt), tota una innovació en els edificis penitenciaris.

L’edifici es composa d’un cos rectangular, on s’hi situaven les dependència administratives, i d’un altre de semicircular, amb el pati i les cel·les en planta baixa i pis.

La façana principal és una interpretació de la masia catalana i de palaus italians del s. XIV, d’acord amb l’ideari neomedievalista d’Elies Rogent. En el cos rectangular, l’arquitecte va utilitzar carreus de pedra i la coberta es projecta a quatre aigües. El cos semicircular amb volta de rajola i la paret de pedra i muntants de rajola per delimitar els sectors i marcar el ritme de la façana. Les cobertes de les cel·les són la coronació de l’edifici.

Edifici declarat Bé Cultural d’Interès Nacional (BCIN) el 23 d’octubre de 2001.

Elies Rogent i Amat (Barcelona, 1821-1897)

Arquitecte, teòric, docent, historiador i restaurador. Format a les escoles de Llotja de Barcelona i a la d’Arquitectura de Madrid, dirigí des del 1871 l’Escola Provincial d’Arquitectura de Barcelona. Admirador dels neomedievals francesos, va transmetre aquesta devoció en l’exercici de la docència; fou professor de Domènec i Muntaner i de Gaudí. Fou Membre de l’actual Reial Acadèmia de Catalana de Belles Arts de Sant Jordi.

Entre les seves principals obres destaquen:

- la restauració dels claustres de Sant Cugat (1852) i de Montserrat (1854) i intervencions a Santa Maria del Mar de Barcelona (1865)
- la presó de Mataró (1863)
- les cases Arnús (1868, passeig de Gràcia) i Almirall (1870, carrer Pelai), a Barcelona
- la renovació de la coberta i instal·lacions del Liceu (1872-75)
- la Universitat de Barcelona (1873) i el Museu de la Cera (1882)
- la reconstrucció del Monestir de Ripoll (1886)
- la direcció d’obres (1887) del projecte de l’Exposició Universal de 1888 (1887)

NOVA EXPO DE JORDI SANTAMARIA

En Jordi Santamaria torna a exposar, ara a l'Àtic Coworking Busines Center, de Mataró.

Mediterraneum s'inaugura avui i es podrà veure fins el 28 de setembre de 2013, a la seu de ATIC al carrer Balançó i Boter 22, àtic (planta 2ª), en horaris comercials, de dilluns a dijous de 9:00 a 14:00 i de 16:00 a 19:00 h, i els divendres de 9:00 a 15:00 h.

JORDI VILA RUFAS A LLAVANERES

Aquesta tarda s'inaugura al Museu Arxiu de Llavaneres, a Can Caralt, l'exposició Jordi Vila Rufas, una altra visió del retaule. Serà a les 19:30 h, i es podrà veure fins el 28 de juliol.

CHILLIDA... ENCARA BUSCANT LA LLUM

La casa de subhastes Christie's ha batut un rècord al vendre l'obra Buscando la luz IV de Chillida per 4'8 milions d'euros. La monumental escultura d'acer corten, de 16 tones de pes i 8 metres d'alt, creada el 2001, forma part de la col·lecció privada Homenaje a Chillida, integrada per 45 obres d'artistes de diferents països units per la seva admiració per l'escultor donostiarra, que es van exposar juntes en el Museu Guggehnheim de Bilbao l'any 2006 i que també seran subhastades per Christie's.

Buscando la luz IV, creada per Chillida l'any abans de morir, va estar des del 2002 fins el 2004 en el parc escultòric de Yorkshire (nord d'Anglaterra) i posteriorment en el Guggenheim i a la Plaza de la Convivencia de Bilbao, al costat de les torres creades per Arata Isozaki.

Aquests últims dies s'ha pogut veure a Londres, en el Royal Hospital Gardens de Chelsea, mentre la resta de la colecció privada Homenaje a Chillida va reunir-la Christie's per darrera vegada en una exposició a Londres abans de ser subhastada per pagar deutes.

L'obra s'ho val, ben segur, encara que aquestes xifres no deixaran mai de sorprendre'ns. Però val a dir que la venda se l'han treballada de valent. Veieu sinó aquest vídeo i el catàleg que la casa de subhastes va preparar per a l'ocasió, segons que publica Arteinformado:



Quan vam estar al Chillida Leku -una de les visites més memorables que ha organitzat l'Associació- vam veure al jardí una versió més petita d'aquesta escultura, i quan vam preguntar al guia el perquè del seu nom, ens va dir: "entreu dins de l'escultura"; ho vam fer i, cada un de nosaltres, en entrar, alçava el cap mirant cap a munt: "Buscant la llum".

Ningú no es podia estar de tocar amb la mà aquelles càlides parets de fred acer corten, com si el contacte ens ajudés a enlairar la vista cap a la claror: les marques d'aquest contacte humà són ben visibles fins a l'alçada d'un braç aixecat.

Les mateixes parets de l'escultura semblen uns braços enlairats amb les mans obertes clamant al cel, a l'estil de les del Guernica de Picasso, donant una altra significació simbòlica a la idea de buscar la llum.

Tant de bo que algun dia es pugui seguir buscant la llum allà, entre les planxes metàl·liques, al jardí del Chillida Leku.

COL·LECCIÓ BASSAT, QUARTA ETAPA

El proper dia 27 de juny, a les 19.30h., s'inaugura la quarta exposició de la Col·lecció Bassat a la Nau Gaudí de Mataró. Recordareu que la primera comprenia de l'any 1947 al 1969; la segona, de la dècada dels 70`s, presentava l'obra d'artistes nascuts abans de la guerra, com Guinovart, Ràfols-Casamada, Hernández Pijuan, etc., partícips de l’informalisme abstracte; la tercera, també dels anys 70`s, va mostrar un grup d'artistes nascuts després de la guerra i que tots varen coincidir a la Galeria Adrià.

I en aquesta quarta exposició (tercera dels anys 70`s) es presenta un grup d'artistes que van exposar en diverses galeries i que van des de la figuració a la abstracció. Consta de 87 obres de 9 artistes nascuts als anys quaranta. La mostra inclou escultures, dibuixos i teles dels artistes Sergi Aguilar, Francesc Anglès, Rafael Bartolozzi, Jaume Genovart, Victor Mira, Manuel Molí, Perecoll, Joan Pere Viladecans i Zush.

Tot i sent companys de generació, si bé els artistes de la mostra anterior recuperaven la figuració i es veien influenciats per corrents del moment com el pop-art, els de l’exposició actual presenten estils i influències del tot heterogènies, i si alguna cosa tenen en comú és, precisament, que cadascú va buscar un camí propi. En qualsevol cas, tots van participar del moviment renovador en el camp de la pintura i l’escultura figuratives, hereus dels nous corrents pictòrics internacionals, del moviment que Alexandre Cirici Pellicer determinà com “la plàstica contemporània catalana”.

CONCERT D'ESTIU A CA L'ARENAS

Els AMICS DE CA L'ARENAS ens fan arribar el següent comunicat:

Benvolguts,

La defunció de Santiago Estrany el 31 de maig ha alterat l'homenatge que se li volia dedicar en motiu dels seus 90 anys. 

La Taula rodona del 26 de juny s'ha cancel·lat. S'està estudiant convocar unes noves dates que permetin honorar l'artista de manera més completa i institucional, tal com ell mereix.

El concert del dissabte 6 de juliol serà programat com a CONCERT D'ESTIU AL PATI DE CA L'ARENAS.

Gràcies

GIORGIO MORANDI

Giorgio Morandi, Natura morta, 1936.
Mamiano di Traversetolo (Parma), Fondazione Magnani Rocca

A Brusel·les, aquest estiu, a més de les moltes coses que hi ha per veure normalment, s'hi podrà veure una exposició singular: la de Giorgio Morandi. S'ha inaugurat el 7 de juny i estarà oberta fins el 22 de setembre, al BOZART CENTRE.

Giorgio Morandi, Natura morta con due oggetti e un drappo su un tavolo. 1931.
Incisione all’acquaforte da matrice di rame. Inciso 23,9 x 19,9 cm., Private Collection.

BOZAR ret homenatge a Giorgio Morandi, gran mestre de l'art modern, l'obra del qual va ser influenciada pels pintors italians (Giotto, Paolo Uccello) i francesos (Chardin, Seurat, Cézanne). Aquesta retrospectiva excepcional compta amb un centenar d'obres (olis, dibuixos, gravats i aquarel·les), seleccionats per la comissària de l'exposició, Maria Cristina Bandera, que ens convida a descobrir els temes centrals de l'obra del mestre i a submergir-nos en l'univers de Morandi gràcies als seus suaus bodegons, la bellesa dels seus paisatges inspirats en la naturalesa d'Emilia-Romanya i a descobrir els seus rams de flors, que ofereix de tant en tant als seus amics i coneguts. Aquestes representacions segueixen inspirant a artistes com Luc Tuymans que, convidat pel Comissariat, presenta una selecció d'obres en diàleg amb els del pintor italià. I per enriquir la nostra visita, una guia del visitant ens ofereix els textos de sis autors que comparteixen la seva visió de l'obra de Morandi.

AQUEST ESTIU NO PARIS

Amb ben pocs dies de diferència hem rebut tres noves propostes pictòriques que, sumades a les ja publicades anteriorment, fan un bon gapat d'activitats artístiques a disposició del socis per aquest estiu:


TALLERS D'ESTIU A AMÀLIA 17

L'Ester Aliu ens fa saber que "Com cada any a l'estiu ampliem horaris i donem la possibilitat de provar l'activitat a nous alumnes amb intensius d'una setmana on farem a cada sessió una obra en una tècnica diferent, o els que ho prefereixin en podran fer una sola en la tècnica i materials que més l'ajudin a expressar la seva creativitat. 
Obert a artistes de totes les edats i nivells.
Els que es decideixin a inscriure's al nostre taller anual al juny, juliol o agost s'estalviaran la matrícula de nou alumne, i podran incorporar-se als nostres grups de tardes.
Places limitades per ordre d'inscripció.


TALLERS D'ESTIU AMB MARTA DURAN

També la Marta Duran aprofita l'estiu per fer un curset de textures sobre paper o llenç: Creativitat amb Tècnica Mixta. Podeu veure més informació clicant sobre la imatge per ampliar-la.


ESPAI A NOUART20

I finalment, si busqueu un espai per pintar, per compartir, a l'estudi NOUART20 tenen una vacant.

Disposareu d'accés lliure a tota hora en un lloc cèntric de Mataró i per només 60 € al mes, que inclouen totes les despeses de lloguer, aigua, llum, calefacció, neteja...

Els interessats podeu trucar a en Jordi (630012205) o a la Carme (645860546)

EL WALDORF ASTORIA DE SERT EN 3D

Recreació dels murals de Sert pel Waldorf Astoria de Nova York

Josep Maria Sert va pintar entre 1929 i 1939 les 15 teles que composen la sèrie de "Las bodas de Camacho", com a decoració pel menjador de l'Hotel Waldorf Astoria de Nova York, on van estar fins el 1972. No era la primera obra que feia a Estats Units, però sí la primera de caràcter públic, i la popularitat que va adquirir va ser tan gran que el menjador aviat s'anomenà "Salon Sert".

La Fundación Banco Santander, que actualment custodia aquestes obres a la seva seu de Boadilla del Monte, ha creat un projecte multimèdia que recrea en 3D com seria aquell menjador de l'Astòria original. El vídeo coincideix en un moment en el que el Waldorf Astoria actual pretén recuperar la seva història demanant a tothom que tingui objectes d'aquell hotel llegendari que els aporti per a la fidel reconstrucció.



Aquestes pintures de Sert procedents del menjador del Waldorf Astoria es van vendre l'any 1972 al Banc Urquijo, en una negociació en la que hi van intervenir els antiquaris Ramon i Vicent Climent. Es van exposar diverses vegades fins que a l'any 1996 es van instal·lar cedides a la Llotja de la Cambra de Comerç de  Vic, a l'edifici del Sucre. Després de la fusió dels dos Bancs és quan passen definitivament al fons del Santander, quedant a Vic unes reproduccions que es poden veure per internet en una visita virtual a l'edifici, que forma part de la ruta turística de la capital osonenca.