TORNANT DE PARÍS, PASSEM PER SUÏSSA

De tornada de la visita a París del cap de setmana passat, real o virtual, podem fer una mica de volta i passar per Suïssa. Allà, a més de rellotges i formatges, han descobert la sopa d'all, i acaben d'inaugurar una exposició dedicada al Modernisme español (de Sorolla a Picasso, 1880-1918), per donar a conèixer (!), més enllà de les nostres fronteres, artistes com ara Casas, Rusiñol, Sorolla, Anglada-Camarassa, Beruete, Zuloaga...

Benvingudes siguin, evidentment, totes les exposicions que donin a conèixer els nostres artistes, i felicitats a la fundació suïssa L'Hermitage per la iniciativa, però sap greu que a aquestes alçades la mostra no sigui d'homenatge sinó de descobriment. Estem segurs que si Casas i Rusiñol haguessin sigut francesos, ara els Maisons i els Rossignols penjarien de les parets del Louvre o de l'Orsay com a unes de les seves joies més valuoses. En canvi, ara s'adonen que entre Goya i Picasso, entre el XIX i el cubisme, no hi havia el buit, que va haver-hi alguns pintors, "de la generació de 1989", diuen, "que oscil·lant entre el respecte a les tradicions hispàniques i la modernitat... s'inscrivien en el corrent d'apertura que va conèixer llavors l'avantguarda espanyola": “A finals del segle XIX, Espanya era el cosí pobre d'Europa, estava replegada sobre sí mateixa i més de la meitat de la població era analfabeta, i això va generar una necessitat de sortir d'aquest complex d'inferioritat” afirma William Haumpton, comissari de l'exposició.


L'exposició reuneix un centenar d'obres d'aquesta vintena d'artistes de l'anomenada "Generació de 1898", entre els que hi trobem Sorolla, Anglada Camarassa, Aureliano de Beruete, Antoni Fillol, Ramon Casas, Cecilio Pla, Santiago Rusiñol o Ignacio Zuloaga entre d'altres, que van tenir l'ambició de posar l'art català i espanyol en consonància amb el que passava a la resta d'Europa i sortir de l'aïllament en el qual es trobaven. I del que sembla que no n'havien sortit fins ara...


L'exposició, inaugurada divendres passat, es podrà veure a la Fondation de l'Hermitage de Laussana, fins el 29 de maig.

PREMIS BLOGS D'ART

Com que aquest és un Blog d'alguna manera relacionat amb l'art, i com que de cara al cap de setmana tindreu molt temps per entretenir-vos-hi, us relacionem a sota la llista dels millors Blogs d'Art, segons Arts Media Contacts.

Han estat seleccionats en el concurs internacional Top Art Blogs 2010 i els criteris de selecció s'han basat en les seves aportacions al debat artístic, en la investigació de qualitat i en la seva independència. També s'ha valorat la seva actualització regular i que comptessin amb una comunitat interactiva de lectors.

A cada un hi ha el títol del premi, la descripció (en castellà) de la plana i el link d'enllaç. Us hi podeu passar una bona estona tafanejant!

1. Mejor blog de arte: Blog.vandalog.com

Ofrece publicaciones periódicas de interés sobre el desarrollo de arte urbano en todo el mundo y ha generado una comunidad internacional de lectores interesados en estas creaciones. Puede servir como ejemplo de blog de arte especializado y cuenta con 4.000 seguidores habituales.

2. Mejor blog de noticias de arte: www.artsjournal.com

Ofrece un resumen diario de noticias vinculadas al arte elaboradas por diecisiete bloggers cualificados. Se estructura en secciones bien definidas: arquitectura, diseño, arte, música, cultura…

3. Mejor blogger de arte: www.guardian.co.uk / artanddesign / jonathanjonesblog

Jonathan Jones trabaja para The Guardian elaborando textos cortos que recomiendan acontecimientos artísticos de interés dentro y fuera de las técnicas convencionales. Dispone además de una respetada comunidad de seguidores

4. Mejor Art Magazine Blog: www.theartnewspaper.com/fairs

Envía boletines diarios a miles de lectores con información actualizada sobre las más destacadas ferias de arte.

5. Mejor blog polemista: catedralofshit.wordpress.com

Ofrece amargas y malhabladas diatribas contra la creación artística. Es una web muy activa, de la que participan un buen número de investigadores anónimos que indagan en los agujeros de las políticas gubernamentales relacionadas con el mundo artístico y en sus luchas internas. Su diseño, no obstante, es bastante básico.

6. Mejor blog de fotografía: 1000wordsphotographymagazine.blogspot.com

Es un blog fotográfico en el que colaboran una sensacional plantilla de fotógrafos, muchos relativamente desconocidos. Los textos los escribe en su mayoría Tim Clark, autor de críticas de exposiciones, noticias sobre ferias y concursos. Ofrece también asesoría a fotógrafos.

7. Mejor nuevo Blogger: Selfselector.co.uk

La blogger Lorena Muñoz-Alonso cuenta con un grupo de apasionados seguidores. Sus críticas de exposiciones (en espacios públicos, comerciales y alternativos) hacen al lector sentir prácticamente que las ha visitado. Cuestiona, pero no polemiza de manera deliberada.

8. Mejor blog de artista: armaghoclock.wordpress.com

Ejemplo de blog de artista que documenta a diario el desarrollo de sus proyectos haciendo un uso inteligente de imágenes y sonido. Sin pretensiones, está escrito de forma clara e interesante.

9. Mejores boletines: www.artrabbit.com

Está bien diseñado y funciona a la perfección. Sus artículos de opinión están muy bien escritos y envía a sus lectores la información que desean recibir en cuanto a inauguraciones o cierres de exposiciones de su interés.

10. Mejor blog de arte urbano: www.artfagcity.com

Elaborado por el comisario, profesor y periodista Paddy Johnson, se centra en exposiciones de las galerías neoyorquinas.

GRAVATS A LA BIBLIOTECA CENTRAL

Per a tots els interessats en el gravat, que ens consta que n'hi ha molts a Mataró, publiquem una notícia que ens arriba de l'Àrea de Difusió de la Biblioteca de Catalunya, i que ben segur us interessarà:

Nova exposició a la Biblioteca de Catalunya: IDEA, estampes del taller ARTCONTRAPROVA

  

La Biblioteca de Catalunya mostra vint-i-cinc estampes en calcografia, xilografia, tècniques additives, fotogravat i un monotip que responen a la personalitat de cada un dels vint-i-cinc autors del taller de gravat i estampació ARTCONTRAPROVA de Barcelona.

L'exposició realitzada amb motiu del desè aniversari del taller vol potenciar l'art del gravat català mitjançant l'obra dels autors d'ARTCONTRAPROVA.

El comissari de l'exposició és el Dr. Francesc Fontbona, director de la Unitat Gràfica de la Biblioteca de Catalunya.

Les estampes de l'exposició es poden veure fins al 13 de febrer a l'Espai Zero de la Biblioteca de Catalunya.

Us adjuntem el tríptic en annex.

Per a més informació, consulteu l'enllaç: http://www.bnc.cat/expos/detall_desc.php?id=94&css=4

Cordialment,

Àrea de Difusió

Biblioteca de Catalunya

PARÍS BÉ VAL UNA MISSA...

... I ja que estem a París, cal aprofitar el temps i anar a visitar una joia insòlita, que és possible que sense advertència prèvia us passés desapercebuda. És una monogràfica sobre l'escultor Franz Xaver Messerschmidt (Wiesensteig,1736 - Presburgo, 1783), que ha estat aquests mesos a la Neue Galerie de Nova York i que des d'ahir es pot veure al Museu del Louvre: Franz Xaver Messerschmidt (1736-1783). Del Neoclasicisme a l'Expressionisme.

Messerschmidt no té un gran nom a l'història de l'escultura, però és notable la seva sèrie de seixanta-nou busts amb articulacions facials ben exagerades. Contràriament a allò què es podria pensar, no es tracta d'escultures caricaturesques, ni burlesques, sinó d'estudis de la captació d'aquests instants en els que l'home es mostra, com davant d'un mirall en la intimitat, en el límit de la seva capacitat expressiva.

Aquesta és la la seva aportació artística a l'escultura del XVIII: la investigació dels trets facials portats a l'excés, un punt de vista particular i diferent del retrat convencional.

Si com imaginem no us heu pogut desplaçar a París, podeu veure al menys el documental que han realitzat amb motiu de l'exposició, i que certament té una qualitat d'imatges extraordinària: Franz Xaver Messerschmidt


...SEMPRE ENS QUEDARÀ PARIS

I si definitivament us heu quedat amb el "mono" d'anar a París, al menys podeu curar-vos de la nostàlgia amb aquest video sobre fotos de Robert Doisneau, i un increïble acordió de fons per reviure èpoques no tan llunyanes.

EXPOSICIÓ CLAUDE MONET

Amb la feina que tenim aquí per aconseguir que entri algú a les sales d'exposicions, al Grand Palais de París estan batent un rècord gairebé històric: en quatre mesos han visitat l'exposició Claude Monet més de 920.000 persones, convertint-la en la segona més visitada de la història de França, superada només per la de Tutankamon que es va fer al Petit Palais el 1967.

L'exposició, la primera retrospectiva del pintor que es fa en 30 anys, s'acaba el 31 de gener, i davant l'allau de gent que es preveu per aquest cap de setmana, la direcció del museu ha decidit obrir les portes ininterrompudament des de les 9 del matí de demà divendres fins a les 9 de la nit del dilluns, quan es tancarà definitivament.

Les cues durant aquests quatre mesos han sigut constants, per veure les gairebé 200 obres del pintor impressionista més emblemàtic, ja que a més dels famosos quadres vinguts de l'Hermitage, o de les sèries dels Nenúfars, s'hi poden veure obres més desconegudes, com els treballs realistes de la primera època de joventut.

Així que si esteu disposats a suportar el fred parisenc en les llargues cues d'aquest cap de setmana, encara esteu a temps d'atrapar algun vol d'última hora per no perdre l'oportunitat.

I si com imaginem la pujada de gener no us permet fer aquest extra, no us perdeu al menys la visita virtual entrant en una magnífica plana web de l'exposició. Cliqueu aquí: www.monet2010.com

INAUGURA RAUL CAPITANI

El proper divendres 28 de gener, a les 19:30h, s'inaugura a la Sala d'exposicions del Col·legi d'Aparelladors, a can Xammar, l'exposició Arquitectures imaginàries, de l'artista argentí Raul Capitani.

L'exposició compta amb 20 obres i està dividida en dues parts. La primera son gravats originals, gairebé inèdits a Mataró i dedicats a diversos poetes (Miguel Hernández, García Lorca, Borges, Neruda, Cortázar, Alberti i Espriu). Per aquest motiu el divendres 18 de febrer es farà un recital poètic a càrrec de Manuel Patricio i Carlos Soriano.

De la segona part de l'exposició en surt el títol, Arquitectures Imaginàries, escollit pel pintor per a aquesta ocasió. Son 10 pintures sobre fusta, gravades, tallades i enganxades, de tema lliure i basades en la fantasia arquitectònica.

FIGURES AMB PAISATGES

El proper divendres 4 de febrer, a les 19:30h, se celebrarà a Can Palauet la presentació del llibre Figures amb paisatges amb Mataró al fons, de Josep Puig i Pla.

A l'acte, organitzat amb la col·laboració de l'Associació, hi intervindran, amb el propi autor, Alícia Romero, 4a tinenta d'Alcalde de l'Ajuntament, i Pep Andreu, periodista, que en farà la presentació.

IPAINTGINGS

Aquests dies una mica escassos de notícies els podem aprofitar per oferir-vos uns materials que segurament us sorprendran si no hi esteu familiaritzats, però que cal conèixer per estar al dia de noves tècniques i procediments.

Es tracta de la realització d'obres d'art fetes amb el suport dels dos dispositius més de moda actualment: l'iPhone i l'iPad. Certament està en discussió la relació entre l'art i les noves tecnologies, i ben obert el debat de si es pot considerar art el resultat d'utilitzar dispositius digitals i el software associat per a la creació plàstica, però com s'ha argumentat repetidament, ben segur que els grans artistes de la història no haurien dubtat a utilitzar-los, ja que és inherent a la condició de geni anar sempre un pas endavant al seu temps.

iPaintings és un grup d'artistes que utilitzen aquest recursos per a les seves creacions. Sense entrar a valorar-les arísticament, que no ens correspon, podeu entrar a la seva plana web clicant AQUI, si voleu veure els seus treballs.

TORRES GARCÍA UNIVERSAL

El diari Ara publica un extens reportatge d'Antoni Ribas Tur sobre l'exposició que comentàvem en el post anterior, i que pel seu interès reproduïm íntegrament:

Torres-García universal 

La galeria Oriol exposa, fins al 12 de febrer, més de cinquanta dibuixos inèdits de Joaquim Torres-García (Montevideo 1874-1949), un artista clau del Noucentisme i les avantguardes a Catalunya

 Novaiorquès (1921)

La galeria Oriol presenta, fins al 12 de febrer, una selecció de més de cinquanta dibuixos inèdits de Joaquim Torres-García. L'exposició obre les portes tres mesos després de l'obertura de la sala Torres-García al Museu Nacional d'Art de Catalunya, i un mes abans que el museu inauguri una exposició dedicada per igual als dibuixos i a les construccions en fusta de l'artista. Com una part dels que també es podran veure per primera vegada al MNAC, els que exposa la sala del carrer Provença provenen de la col·lecció dels hereus de l'artista.

De l'art clàssic al "constructiu" 
Amb obres datades entre el 1906 i el 1946, l'exposició permet fer un recorregut per la trajectòria biogràfica i artística de Torres-García: des de la seva arribada a Barcelona el 1891, quan tenia 16 anys, fins al seu retorn a Montevideo el 1934, passant per Nova York, on va viure entre el 1920 i el 1922; Florència, que el va acollir entre el 1922 i el 1924; París, entre el 1924 i el 1932, i Madrid, entre el 1933 i el 1934. I del "classicisme modern" dels frescos que va realitzar per a l'antiga sala dels Passos Perduts del Palau de la Generalitat als dibuixos "constructius" realitzats als anys 40.

"A causa de la destrucció dels frescos del Palau de la Generalitat (van ser recuperats el 1966), Torres-García va marxar molt decebut de Catalunya, i no podem sinó reconèixer el valor de l'aportació que va fer a la cultura catalana", afirma Marc Domènech, director de la galeria. El vessant com a dibuixant de Torres-García és l'últim que els faltava abordar: el 2001 van dedicar una exposició a les construccions en fusta i el 2006, a la pintura. Entre les més destacades es poden veure El faune i Esbós Diputació , dos esbossos per als frescos del Palau de la Generalitat, i Domènech assenyala, igualment, la importància del conjunt de dibuixos realitzats a Nova York.

Intel·lecte, esperit i instint 
Juntament amb les diferents ciutats on va viure, la diversitat de temàtiques i tècniques presents a l'obra de Torres-García poden fer pensar en un cert desarrelament o en una recerca que mai no acaba de ser satisfactòria. Segons Domènech, Torres-García va ser "un lluitador nat" que "va explotar tots els territoris".

A vegades contradictori amb les seves pròpies idees artístiques, Torres-García va fer una lectura personal del classicisme, l'art primitiu, el surrealisme o el dadaisme que els fa confluir per assolir un llenguatge artístic universal. Aquesta noció d'universalitat és el que dóna sentit, segons Domènech, a la visió religiosa que Torres-García va tenir de l'art. En aquest sentit a Raó i natura, un dibuix realitzat a París el 1932, apareixen sintetitzades les seves idees sobre l'art "constructiu". L'home que apareix en aquesta obra és una síntesi de l'intel·lecte (el cap), l'esperit (el cor) i els instints (un peix, representat als peus de la figura).

Amb tot, segons Domènech, podem afirmar que Barcelona i Montevideo van ser les ciutats més importants per a Torres-García: "A París hi va arribar tard, hi hauria d'haver anat el 1910, i als Estats Units hi va arribar massa aviat". A Barcelona va ser a on va gestar molts dels descobriments que més tard va desenvolupar en altres ciutats, i quan va tornar a Montevideo va ser reconegut com un gran mestre de l'art modern.

"Potser va estar massa temps a Barcelona i hauria d'haver marxat després de signar el manifest Art-evolució ", conclou Domènech. Torres-García va publicar aquest manifest a Un enemic del Poble i Arc voltaic, el "full de subversió espiritual" i la revista que va dirigir Salvat-Papasseit, de qui ara es pot veure una exposició al Santa Mònica.

DUES INAUGURACIONS FORA DE MATARÓ

TORRES GARCÍA A BARCELONA
El dimecres, a Barcelona, la Galeria Oriol inaugurava una exposició de dibuixos inèdits de Torres García.

Sembla que aquest any els astres es confabulin per oferir-nos una constel·lació de notícies i exposicions al voltant de Torres García, que d'alguna manera ens ajuden en la feina d'organitzar activitats complementàries a la Biennal 2011. Així que si algun dia us perdeu per Barcelona -o hi aneu expressament, que s'ho val-, no us oblideu de passar pel MNAC i pel carrer Provença. Tot per anar fent boca, i escalfar motors de cara al 12 de maig!

JUBANY A SANT CUGAT
I avui mateix, a les 19:30h, a Sant Cugat, el nostre company Jordi Jubany inaugura una exposició d'olis que sota el títol de LA CREATIVITAT EXPRESSADA EN LES CIUTATS serveix per inaugurar l'any del 25è aniversari de la Sala Rusiñol.

L'exposició serà presentada per Josep M. Cadena, que en la seva ressenya diu d'en Jordi: Pintor jove i amb empenta constructiva i colorista alhora, Jordi Jubany (Mataró, 1970) és un valor emergent dins del nou art figuratiu català. «Avança amb pas segur i pinta a consciència, segur de què amb la representació de les coses que veu s'arriba a plasmar un veritable sentiment d'humanitat». 

CONCURS IMATGE CARTELL

L'Associació, com ja va fer l'any passat, col·laborarà també aquest any en els actes que organitza l'Ajuntament per commemorar el Dia Internacional de les Dones, el 8 de maig.

Abans, però, el Centre d'Informació i Recursos de les Dones ha organitzat un concurs per a la creació de la imatge commemorativa, en el que també hi participem, i del que us adjuntem el futlletó.

Al dors hi figuren les Bases del Concurs, a les que hi podeu accedir des d'aquí (veieu-les més grans clicant sobre la imatge):

Com veieu, el termini de presentació d'originals comença avui mateix, i finalitza l'11 de febrer.

SORTIDA A LA VAJOL

Queden molt poques places per a la sortida del proper dimarts 18 a La Vajol, acompanyats per Assumpta Montellà. Si hi esteu interessats, poseu-vos en contacte urgentment amb Teresa (teresa.roig@telefonica.es) per fer la reserva.


La finalitat de la visita és la de complementar la conferència que Assumpta Montellà va pronunciar fa poc a Ca l'Arenas, en el marc del Cicle Art i Guerra, parlant del periple de les obres d'art del Museu del Prado camí de França per preservar-les dels estralls de la Guerra Civil. En aquest llarg camí van fer una estada a l'anomedada Mina Canta, o Cova de Negrín, una mina de talc en la que el dirigent republicà va fer construir unes cambres cuirassades per guardar-hi l'or de la República, i també els tresors del Prado.


En aquestes fotos podem veure l'estat actual de la mina:

L'Assumpta és una gran experta en el tema. Coneguda sobretot com a autora de La maternitat d'Elna (ella mateixa ja ens va acompanyar a una visita a aquesta localitat), és autora també de El setè camió, obra que relata la ruta de l'or perdut per la República, i rerafons d'aquesta visita:

Si voleu ampliar coneixements, us proposem aquesta plana sobre LA VAJOL, que a més us portarà a altres enllaços interns.

I si ja voleu anar per nota, aquí teniu uns vídeos sobre el tema (El tresor del setè camió):

INTERVÉ LA SOCIETAT DE NACIONS (Camions francesos treuen les obres d'art de Catalunya per portar-les a Ginebra, a la Societat de Nacions)

LA MINA DE LA VAJOL (La història se situa en els últims dies de la Guerra Civil, quan s'està enviant cap a França el patrimoni artístic i el que queda de l'or de la República. Un dels llocs on es guarda aquest tresor és la Mina Canta de la Vajol)

LES OBRES D'ART, A OLOT (Alguns objectes que s'havien pogut recuperar es conservaven a Olot, concretament a l'església de Sant Esteve.)


I aquests altres, molt més llargs (47 m), en forma també de trilogia:


El misteri de la mina d'en Negrín    
El primer capítol del documental "El tresor del 7è camió" segueix les pistes d'un camió de la República, carregat d'or


No deixem res a l'enemic   

En aquest segon capítol, "El tresor del 7è camió" busca les pistes d'un camió que, segons la llegenda, es va perdre al final de la Guerra Civil mentre transportava cap a França una part del tresor republicà.

L'or perdut de la retirada  
El tercer i últim capítol del documental "El tresor del 7è camió", continua resseguint el camí cap a França que van fer l'or, el patrimoni artístic i els documents de la República al final de la Guerra Civil Espanyola.

Esperem que us hagueu engrescat pel tema, si no el coneixíeu, i que us apunteu a la visita si voleu viure'l en directe.

INAUGURACIÓ DE XAVIER MALLOL

El company Xavier Mallol ens fa arribar la propaganda de la seva exposició MIRADES a Caldes de Montbui.

La inauguració serà el proper dissabte dia 15 de gener, a les sis de la tarda, a l'Espai d'Art del Casino de Caldes.

Li desitgem molta sort en aquesta primera inauguració artística del 2011.

BDHAH

A més de les tasques habituals d'informació de les activitats de l'Associació i de les particulars que ens feu arribar com a associats, creiem que és també funció d'aquest Blog el presentar-vos notícies relacionades amb el món de l'Art que, per la seva rellevància, poden ser-vos d'utilitat.

Avui, nit de Reis, us oferim el regal d'un projecte que s'acaba de posar en marxa, i que ben segur farà les delícies dels estudiosos, o simplement dels aficionats que vulguin passar una estona entretinguda: la BIBLIOTECA DIGITAL D'HISTÒRIA DE L'ART HISPÀNIC (BDHAH). 

És una iniciativa per difondre l'Història de l'Art a través d'Internet que ha posat en marxa la Biblioteca d'Humanitats de la Universitat Autònoma de Barcelona, en col·laboració amb altres Institucions, i que posa a disposició dels interessats tots aquells textos relatius a la Història de l'Art amb més de cent anys d'antiguitat (moment en què passen a domini públic). Consta d’àlbums, catàlegs d’exposicions, conferències, enciclopèdies, estudis sobre artistes i sobre els edificis, tractats teòrics i revistes des de 1815.


El portal preveu digitalitzar documents des del segle XVI, encara que de moment comença només amb els del segle XIX. El més important d'aquesta iniciativa és que els documents (llibres bàsicament) no tan sols estan degudament catalogats i comentats sinó que es poden descarregar a l'ordinador. 

El portal està estructurat de manera que es pugui accedir a la documentació directament des de diverses entrades: pel tipus de document, per matèries, autors, títols i anys, i també pels editors. El motor de cerca permet a més a més fer-ho per paraules clau, i s’ha creat una base de dades concreta per a les estampes.


Podeu accedir-hi des d'aquí: BDHAH

Ens sembla una manera immillorable d'acostar la cultura a la gent. Benvingudes siguin totes les iniciatives d'aquest tipus. De Nit de Reis n'hi hauria d'haver unes quantes més al llarg de l'any.

25.000

Avui al matí hem arribat a les 25.000 visites. La cifra potser és com qualsevol altra, però és un número molt rodó, d'aquells que fan patxoca.

Acostumem a celebrar aniversaris de dates assenyalades (de naixement, de casament...), o a commemorar quantitats molt rodones de fets importants de la nostra vida familiar (noces d'argent, d'or...) o social (centenaris de naixement o de mort, de fets històrics, de batalles perdudes o de guerres guanyades...). Fins i tot recentment hem celebrat a Mataró un mil·lenari ben sigificatiu!

Però 25.000 és una xifra que ja s'escapa de les commemoracions habituals. I si són visites a un Blog, doncs Déu n'hi do! Perquè en menys de dos anys d'existència i descomptant els dos agosts de vacances, representa 1200 visites mensuals, que no cal dir com agraïm i com ens estimulen, però també com ens obliguen i ens forcen a una major autoexigència cada dia.

Coincidint gairebé amb l'estrena d'any volem aprofitar l'avinentesa per fer-vos arribar els 25.000 millors desitjos per aquest 2011 que ara encetem, i que confiem superi totes les crisis, especialment l'artística.

Molt bon any a tots! I moltes gràcies per la vostra confiança!

ANY NOU...

En aquesta ocasió, tot i presentar-se un 2011 amb molt bones perspectives artístiques, no podem dir allò d'Any Nou, vida nova, perquè pràcticament durant tot el mes de gener, a casa nostra, tot segueix igual.

Recordeu que les dues exposicions del MINIART, al Casal i a la Presó, estaran obertes fins al 30 de gener, i la New Figures d'Eduard Novellas, al Col·legi d'Aparelladors, fins el 22 d'aquest mes.

Per tant la primera inauguració de 2011 no serà fins el 28 de gener, a Aparelladors, i anirà a càrrec de Raul Capitani. Ja us ampliarem la informació més endavant.

Abans, però, el dimarts 18, està programada la sortida cultural a La Vajol que us hem anunciat per correu. Complement de la conferència ART I GUERRA que Assumpta Montellà va pronunciar a Ca l'Arenas, explicant el periple de les obres del Museu del Prado cap a un refugi segur -la mina de talc de La Vajol- per protegir-les dels estralls de la guerra, comptarem amb el privilegi de la pròpia Assumpta com a guia. Si hi esteu interessats, poseu-vos en contacte amb Teresa Roig (teresa.roig@telefonica.net) com més aviat millor, per completar les darreres places lliures.